Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Как восстанавливают "Саламандру"

В октябре меня взяли на выезд проверки хода работ по реконструкции многострадального здания Страхового общества "Саламандра" на Музейной. Ситуация с приспособлением исторического здания под центр «Эрмитаж-Сибирь», похоже, полностью нормализовалась. Напомню, что в начале года объект остался без подрядчика — контракт с питерской компанией «СтройИнвестКомплект»был расторнут «Омскоблстройзаказчиком» из-за срыва сроков. Кроме того, фирма не освоила выплаченный аванс. Сейчас после проведения новых конкурсов на объекте действует два подрядчика — ООО «СК «Технострой» и строительная компания «Сибцентрострой». С ними заключены контракты на суммы, соответственно, 20 млн и 120 млн рублей.



[Репортаж]

Валяются демонтированные ограждения лестниц, но их восстанавливать не будут - это более поздние элементы.





Наденем каски и пойдем внутрь. Но сначала можно разглядеть фасад



Балкон демонтирован. Образцы лепнины с фасада, балясины и декоративные элементы были отданы в мастерскую для восстановления прежнего вида.



Как рассказала начальник участка ООО «СК «Технострой» Инесса Дрождина, их компания занимается бетонированием плит перекрытия, демонтажными работами, устройством огнезащиты балок.
«Работы ведутся в две смены и выходные дни, — добавляет она. — А все плиты приходится демонтировать ночью, так как днем это небезопасно — на объекте работает порядка 100 человек. Нам осталось выполнить порядка 3% работ, и скоро новые перекрытия будут полностью готовы».



Фронт работ СК «Сибцентрострой» — устройство кровли, перегородок, частичная отделка, благоустройство, работы по остеклению и реконструкции фасада. Эта часть должна быть выполнена до конца года.

Несмотря на замену всех перекрытий этажей, внутри сохраняется дореволюционная плитка:



Кроме того, строители сохраняют кованные ограждения лестниц - они закрыты фанерой:





Внутри здания новые перекрытия делают усиленными в связи с тем, что здесь будет размещено большое количество музейного оборудования. Стены также усиливаются стальной сеткой, после чего оштукатуриваются.





Кровля демонтирована



Пространство без перекрытий



Лестничные пролеты



Директор Омского музея имени Врубеля Юрий Трофимов показал, где в будущем комплексе будут расположены молодежный центр «Эрмитаж-Сибирь» и экспозиционные залы. Сотрудники музея займут кабинеты в новом мансардном этаже. В здании также оборудуют две лифтовые шахты — для пассажирского и грузового лифтов, на котором экспонаты будут подниматься прямиком к выставочному залу.





«Центр «Эрмитаж-Сибирь» на базе Омского музея имени Врубеля станет важным местом притяжения и развития культурного пространства региона, — уверен Юрий Трофимов. — Мы сможем показать больше своих уникальных коллекций и сокровища из лучшего музея мира — Эрмитажа. В целом этот центр будет сделан для детей, для молодежи и для семейной аудитории с детьми. Поэтому очень важно, чтобы здесь было много хороших и удобных мест для познавательного отдыха. В здании также будет много рекреационных зон. Мы очень тщательно подошли к планированию, больше года делали проект, согласовывая многие решения с Эрмитажем. Поэтому сейчас важно на каждом этапе реконструкции работать вместе со строителями, чтобы все наши задумки, все особенности проекта были выполнены в полном объеме. Мы чем можем, помогаем специалистам, которые делают реконструкцию здания, работаем вместе, и все идет по плану».



По словам Юрия Трофимова, у каждого помещения комплекса есть своя специфика. Например, хранилища имеют двухуровневое пространство, чтобы максимально эффективно использовать площади. Здесь будут храниться фонды графических произведений, живописи и народного искусства.



Особое внимание уделено комфорту посетителей, климат-контролю, безопасности и красоте помещений. Экспозиции должны быть максимально удобны для осмотра — здесь появится много больших светлых залов и для экспонатов из омской коллекции, и для шедевров Эрмитажа.

Виды во двор:







В корпусе"Саламандры" напротив размещается поликлиника





«С самого начала проектирования мы консультировались со специалистами из Эрмитажа, — продолжает Юрий Трофимов. — Это будет одно из самых современных музейных зданий в регионах России. Уровень Эрмитажа очень высокий, требования самые строгие и мы их тщательно выполняем. Особенно важно, что здесь будет комфортно посетителям, появится детский центр со специальной дизайнерской детской мебелью. Откроется также молодежный центр, где можно будет проводить видео-конференции с Москвой, Санкт-Петербургом и молодежными музейными центрами в других городах и странах. Откроется библиотека Эрмитажа и многое другое, в том числе, театр живописи. Для него здесь будет новая современная сцена и мы уже готовим несколько новых постановок именно для будущей сцены в этом здании».





Можно возвращаться назад. На фасаде тоже кипят работы.



фасад здания с помощью пескоструйного аппарата очищается от многолетних наслоений и поздней штукатурки. Выбоины и трещины будут заделаны, а затем стены заштукатуриваются специальным составом с мраморной крошкой, привозным белым цементом и известковой мукой. В итоге будет восстановлен первоначальный исторический цвет фасада, а затем его еще обработают антибактериальным составом.





Арочные деревянные двери со входа также были сняты для последующей реставрации, но представитель Сибцентростроя сказал, что на их место будут поставлены копии, а старые элементы где-то будут хранить.





Реконструкция «Саламандры» ведется на областные и федеральные средства, объем финансирования составляет около полумиллиарда рублей. Окончательная чистовая отделка с установкой климат-контроля, систем безопасности и другого оборудования планируется на 2017-2018 годы. В четвертом квартале 2018 года планируется полностью завершить реконструкцию, и здание начнут осваивать музейные работники. Первые выставки в центре «Эрмитаж-Сибирь» могут открыться в начале 2019 года.


Художником может стать каждый

Решив разнообразить свой субботний досуг, посетил тут недавно мастер-класс по масляной живописи арт-студии Екатерины Котовой. В общем, попробовал там возможности масляной живописи в технике быстрого письма — а ля прима (от итал. a la prima — «в один присест»), т.е. за один сеанс. Процесс, в результате которого получается картина собственного авторства, укладывается примерно в 3,5 часа. Получился ли из меня художник - под катом.



[Spoiler (click to open)]

Вообще-то пришел туда я уже несколько подготовленным. В детстве я испытывал тягу к разным художествам, за что и был отправлен учиться в местную «художку» в Амурском поселке. За пару лет обучения удалось освоить там различные техники — живопись акварелью и гуашью, графику, линогравюру, коллажи и тому подобное. Не сказать, что все эти творческие потуги были весьма успешными, но одна из работ как-то раз даже отправилась на групповую выставку в Восточной Европе (лучше бы меня отправили). Однако увлечение рисованием завершилось само собой — будучи уже подростком в сознательном возрасте, однажды возвращаясь домой с занятий с бумагой и красками, я в очередной получил в глаз от местных хулиганов и понял, что быть «рисовальщиком» в моем районе как-то не престижно. Пропустил пленэр, был оставлен на второй год и бросил занятия, с тех пор ни разу не брав в руки краски и кисть.



И вот, периодически борясь с творческим зудом, я все же решил однажды снова сесть за мольберт. Благо, в Омске появилась уже не одна коммерческая студия живописи для взрослых. Выбор пал на арт-студию молодой омской художницы Екатерины Котовой, открывшейся в марте этого года на четвертом этаже «Модного дома «Роба». Списавшись с Екатериной в ее группе в соцсети, узнал, что меня ждет мастер-класс по масляной живописи, посвященный творчеству русского живописца-пейзажиста конца XIX — начала XX века Константина Крыжицкого. Стоимость мастер-класса — 1 500 рублей, и в эту стоимость включены все материалы: холст 30х40 см, масляные краски, кисти, палитра и разбавитель.



В назначенный час в арт-студии собрались еще двое начинающих художника — 13-летний мальчик Рома и бывший сотрудник правоохранительных органов на пенсии Раиса Владимировна. На выбор предлагалось несколько репродукций художника конца 19-го века Крыжицкого, с которых мы должны были писать копии. Попытался взять себе работу полегче — эскиз с садовыми цветами и сараем, выполненный крупными мазками, практически набросок.



Для работы уже был готов загрунтованный льняной холст, наклеенный на картон, он хорош для «быстрого» рисунка. Холст на подрамнике, то есть, натянутый на деревянную рамку, больше подходит для долговременных работ, которые пишут в несколько приемов. Потом ее можно оформить в раму, повесить на стену и гордиться перед своими друзьями и знакомыми. А холст на картоне лучше подходит для этюдов и каких-то небольших работ, как было у нас.



Вместо привычной палитры у мольбертов — пластиковые тарелочки с приготовленными красками. Еще одна тарелка для того, чтобы смешивать различные краски, получать нужные оттенки и наносить их на холст.



«Кисточек у нас много, это может показаться страшным, — начала мастер-класс Екатерина. — Большими плоскими кистями мы сначала сделаем фон и работаем ими первые полтора часа. Тонкой кистью делаем набросок и прорабатываем детали. В стаканчике вместо воды — разбавитель без запаха. Он нужен для того, чтобы краски смешивать друг с другом: берется капля разбавителя, капелька красочки и все это перемешивается. Если при рисовании акварелью кисточку мы бултыхаем в стакане с водой, то здесь мы очищаем все об тряпочку».



По мнению Екатерины, мне особенно удался подмалевок — первоначальная основа для картины. После небольшого перерыва на чай и рассказов об известных художниках под чутким руководством владелицы студии и с ее помощью продолжилась работа над деталями картины. Заключительные штрихи в моем этюде сделала уже сама Екатерина.

Набросок:



Почти готово:



То, что забрал домой:



Сам мастер-класс проходит в развлекательно-обучающем и просвещающем формате. Картину можно написать и не за один раз, а в два приема, тогда второе занятие обойдется в тысячу рублей.



Но можно записаться и на регулярные занятия — прийти на курсы по основам живописи и рисунка либо только по основам масляной живописи. Там предлагается уже классическая схема: акварель, гуашь, акрил, масло. Курс занимает 10 занятий, каждое длительностью по 3-3,5 часа.



На занятия можно ходить два раза в неделю, а в целом по стоимости курс обойдется в 10 тысяч рублей. В эту цену также входят все материалы, кроме акварельных красок. Если кому-то это покажется дорого, можно купить и принести свои материалы и заплатить только за сам мастер-класс.



Сама владелица студии в основном работает в технике пастели, здесь же висят ее картины. Екатерина закончила ОмГПУ (институт искусств) по специальности монументально-декоративная живопись. По профессии она — художник-монументалист, то есть, умеет делать мозаику, витражи, роспись стен и фрески.



Разговорился и с другим «студийцем» — Раисой Владимировной, которая здесь уже не первый раз и написала целую серию картин:
— Мы люди уже состоявшиеся, сейчас учиться академическому рисунку поздно, и мы же не хотим стать настоящими художниками. Но мы тоже хотим прикоснуться к живописи, изобразить какой-то кусочек природы. И вот это задумка — за три часа нарисовать картину и уйти с готовой работой, почти с шедевром, который будет тебя греть — очень удачная. Мы все уходим с картинами — это или пастель, или масло, или будем осваивать какие-то другие техники. Каждый раз Катя нам ставит новые художественные задачи.



Думаю, кому-то такое творчество может показаться не совсем оригинальным — интересно ведь и самому на пленэре найти собственный сюжет, а не делать копию с произведения какого-нибудь мастера. Да и ценность работы, которую творишь сам от начала и до конца без помощи наставника, для тебя выше. Но это уже следующий этап, до которого, видимо, доходят не все начинающие ученики частных студий.



Об "омском Эрмитаже"

Не так давно в Омск приезжал министр культуры РФ Владимир МЕДИНСКИЙ, у которого местные чиновники просили деньги на разные проекты и 300-летие Омска. На все хотелки денег не дадут, но среди успешно пролоббированных проектов был "омский Эрмитаж" - проект пристройки к музею им. Врубеля. Помнится, пристройка планировалась за памятником Врубеля, но сейчас ее хотят строить прямо за музеем в сквере.
проект пристройки к музею Врубеля
«проект пристройки к музею Врубеля» на Яндекс.Фотках
вот что по этому поводу высказал министр культуры Омской области Виктор ЛАПУХИН

Историческое здание не будет нарушено. За ним в сквере будет построено отдельно стоящее здание, и будет только переход в этот исторический корпус. Переход может по воздуху, то есть, наверху, а может быть подземный. Сейчас в музее с этого года начинается серьезная реставрация во всех помещениях. Для этого мы на три года выделили музею порядка 80 млн рублей. Начнут с подвальных помещений, фундаментов.
Было предложение от краеведа Владимира СЕЛЮКА вместо сооружения пристройки отреставрировать здание-памятник на улице Музейная, 4. Однако построить новое здание будет намного дешевле. Сроки есть в федеральной целевой программе, строительство нового здания под музей запланировано на 2015-2016 годы, но в 2013 году мы должны сделать проект-смету, сейчас пока есть только эскизный проект.


проект пристройки к музею Врубеля
«проект пристройки к музею Врубеля» на Яндекс.Фотках

вся пресс-конференция ЛАПУХИНА тут

о вреде пьянцства

На Ленинском пляже есть супер-произведение сюрреалистического искусства. Два существа (возможно, инвалиды, так как не имеют некоторых необходимых частей тела) стоят в воде - один по колено, другой по грудь - и создают волны, при этом что-то друг другу истошно кричат. Причина сего действа изображена тут же - парящая в воздухе емкость с некой красной субстанцией. Из всего этого должно быть ясно, что пить, а также курить, накуриваться, материться и купаться в Иртыше вредно для вашего физического и писхического здоровья. 

искусство - в массы

побывал вот на вернисаже товарища Дали, картинки и статуйки которого привез некто меценат Шадрин (не омский). 
Нифигасе меценат! За вход - 200 рэ и 50 рэ - за фотосъемку. 
При этом картинки фотать нельзя - авторское право на них принадлежит самому Шадрину. А потом и сам господин Шадрин зашел на выставку, забрал всю выручку из кассы, пересчитал календарики, которые продает билетер и дальше пошел тратить в Омске свои нетрудовые баблосы. 
А положил я на его авторское право и зафотал все понравившиеся Далийские картинки. Искусство должно принадлежать народу! Вот одна из работ - "Королевское насекомое"